Le lancement tant attendu du premier album de la chanteuse québécoise d?origine haïtienne, Sara Rénélik, a eu lieu dans l'enceinte chaleureuse du Lion d'Or à Montréal le Jeudi 18 mai 2006. Le décor était séduisant, endimanché, des pétales de roses de toutes les couleurs étaient parsemées sur le sol autant que sur les tables des invités sur lesquelles étaient remplies de bouchées et de plats exotiques et dégustants, le tout était entouré d'une ambiance chaleureuse. Certaines personnalités de la presse locale étaient présentes à ce grand événement.
Des influences folk, soul, blues africain, troubadour haïtien etc., se marient sous un message chaleureux, les rythmes sont entraînants. Aube amènera un nouveau souffle sur la scène nationale et internationale.
Sara s'entoure de musiciens et de choristes de talent:
Wesley Louissaint : co-réalisateur, guitariste et co-compositeur;
Danny Dauphin : guitariste et co-compositeur;
Cédric Lavoie : bassiste et contrebassiste;
Miguel Médina : percussionniste;
Sylphir Charest et Marylin Félix : choristes
Djolkidi: percussionniste
Oswald Durand : flûtiste
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BIOGRAPHIE
Sara, une aube encourageante
Née à Montréal, d?origine haïtienne, Sara est une auteure-compositeure interprète et chorégraphe reconnue pour son authenticité et sa diversité.
Passionnée par la danse depuis son enfance, elle pratique cet art avec ardeur depuis son adolescence.
Elle étudie d?abord dans les écoles de danse et les troupes de la région de Montréal; Ballets Modernes du Québec sous la direction de M. Hugo de Pot (performance d?accompagnement pour Une Colombe, Céline Dion, visite du Pape, 1984), Ballets Jazz du Québec, Dance Factory sous la direction de M. Don Jordan et Philip Cole où elle obtient des bourses d?études et plus tard aux Grands Ballets Canadiens avec M. Claude Champoux. Ces institutions lui permettent de développer une connaissance de base en ballet classique, jazz, moderne et africain avec Mme Zelma Badu avec qui elle poursuit un enseignement privé.
Son feu créatif trouve nid alors qu?elle participe au 2e Festival de Créations Jeunesse à l?âge de 11 ans et continue pour les cinq années consécutives. La Presse lui convit un article tout feu tout flamme en 1985. En collaboration avec l?organisme Wallonie-Bruxelles, elle voyage en Belgique pour un Festival similaire où elle y présente ses chorégraphies.
C?est alors qu?elle rencontre le maître percussionniste, Yaya Diallo et, aspirant raviver ses racines, poursuit un entraînement privé avec lui. Il décide alors de la prendre sous son aile et Sara devient sa danseuse attitrée pendant plusieurs années. Elle participe avec lui à plusieurs évènements d?envergure et l?assiste dans des ateliers de danse et percussion au Québec et en Ontario, notamment avec M.A.S.C.
(Multicultural Arts in Schools and Communities) avec lequel ils parcourent ensemble différentes écoles de l?Outaouais.
En 1987, elle joint l?Option théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe où elle poursuit des études en Art dramatique pour un an. Elle se sent alors prête à se lancer sur le marché du travail et s?associe à l?équipe du restaurant théâtre, La Maison Hantée, où elle présente différents numéros de danse jusqu?en 1993. Durant cette période, elle devient aussi chorégraphe attitrée pour Cinoque Films, maison de production vidéo très populaire à cette époque. On peut alors la reconnaître dans les vidéos tels que Fleur du Mal de Nicolas Maranda, sous la réalisation d?Alain Desrochers, Sans t?oublier de Julie Masse, sous la réalisation de Jean-François Breault, tous deux gagnants au Gala Musique Plus 1990. Elle participe alors à plus d?une vingtaine de vidéo-clips d?artistes québécois et européens.


C?est en 1993 qu?elle rencontre l?opportunité de travailler avec Céline Dion. Grâce à son association avec M. François Pouliot, elle est engagée à titre de chorégraphe et danseuse pour le spécial télé The Color of my Love, co-produit par Cinoque Films. L?émission est alors diffusée partout au Canada et aux États-Unis. René Angélil lui demande alors de suivre la tournée de ce même album. Celle-ci l?amène sur les plateaux de tournage du Tonite Show de Jay Leno, du Friday Nite, du Universal Studios Summer Blast et sur les scènes du Forum et des plus grands stades du Canada en première partie du chanteur Michael Bolton.
Avec ce nouveau souffle et désireuse d?approfondir son talent, elle suit un stage d?entraînement intensif ainsi qu?un stage d?étude indépendante au fameux Alvin Ailey American Dance Center à New York pendant deux ans. Elle en profite pour entraîner sa voix avec la professeure de chant reconnue, Mme Joan Cobin.
À son retour, elle offre des stages d?entraînements dans différents contextes; Cirque du Soleil (troupes de Saltimbanco et La Nuba) pour lequel elle performe également le rôle de Gaïa dans Dralion, École Nationale du Cirque et pour le National Aboriginal Achievment Foundation Awards diffusée sur CBC pour lequel elle chorégraphie leur numéro d'ouverture.
Après la victoire du groupe Rude Luck à l?Empire des Futurs Stars, Sara se greffe à eux et parcourt le Québec à titre de choriste-danseuse. Avec eux, on peut l?apercevoir dans maints évènements d?envergure sur scène et à la télévision; Francofolies de Montréal, Festival de Montgolfières de Saint jean sur richelieu, à la télévision, Christiane Charest en direct, Bouledogue Bazar et au Sommet de la Francophonie diffusé sur TV5.
C?est en 1999 que la chorégraphe du Cirque du Soleil, Mme Debra Brown requiert ses services d?assistante chorégraphe pour le spectacle du Sommet des Amériques à Québec. C?est à la suite de celui-ci que Sara joint la troupe de Mme Brown, Apogée. Tournée californienne, évènements télévisés tels que le Prix du Gouverneur Général 2002, le Canada?s Walk of Fame 2002 etc., Sara poursuit cette enrichissante collaboration en tant qu'auteure-compositeure interprète.


En tant que chanteuse, elle participe tout récemment aux émissions Belle & Bum avec Normand Brathwaite et Sophie Durocher, au Plaisir croît avec l?usage à Télé Québec, aux Beaux Dimanches de Radio-Canada à l'émission Musique du monde d?ici avec Dan Bigras, sur scène au Festival de Jazz de Montréal avec Harold Faustin en 2001 et avec Yakengue en 2003, au Festival Nuits d?Afrique avec Harold Faustin en 1999 et avec Eval Manigat & Tchaka en 2000, à la Marche Mondiale des Femmes et au fameux WOMEX à Berlin en 2000 pour n?en nommer que quelques uns.
Elle poursuit aujourd?hui sa passion et aspire la partager de plus en plus.
Par des ateliers/performances, des apparitions télé, des spectacles, elle transcende cette flamme, cet amour pour l?art.
C?est pourquoi, depuis plus de deux ans, elle s?adonne à ces activités et à la création de son tout premier album.
Découvrez sa flamme, sa générosité, sa pulsion...
Découvrez Sara.